Daniel Miguel
Daniel Miguel es artista plástico egresado de la Licenciatura en Artes Plásticas de UNARTE Puebla (2024). Su trabajo se concentra en los mecanismos de control, el consumo, la memoria y el abuso de poder. Ha producido la exposición individual Rizoplano (2025) y ha participado en muestras colectivas como Inter (2025), Bordes fluidos (Ibero Puebla, 2025) y 20 años UNARTE (Puebla, 2025).

Camuflaje
Impresión en papel térmico
65cm x 82cm
2026

Su práctica parte de una pregunta que llegó con urgencia en 2021: cómo nos afecta la manera en que interactuamos con los datos, quién controla la narrativa de esa información y qué significa eso para quienes vivimos del lado de los controlados. La pregunta no surgió de una lectura sino de una experiencia concreta: vivir un evento de represión por parte del gobierno y percatarse de que no tenía un canal para denunciarlo sin correr el riesgo de desaparición forzada. El arte fue el canal que encontró para llegar a más personas de manera más sigilosa pero con un mensaje más contundente.
Desde ahí, su investigación tiene tres ejes que se alimentan entre sí. El primero es el contexto geopolítico: consume noticias de diversas fuentes para entender el panorama actual y analizar sus afectaciones en su contexto cercano. El segundo son los autores que analizan las estructuras sociales: Baudrillard, Debord, Bauman, Deleuze y Guattari son referencias que le ayudan a entender cómo nos desenvolvemos en el mundo material y cómo se configura la subjetividad dentro de él. El tercero es la investigación sobre las propiedades de los materiales: qué puede hacer cada material físicamente y qué carga simbólica tiene en relación con lo que quiere decir. La música también forma parte del proceso como detonador: el paisaje sonoro activa una forma de atención que la lectura o la imagen no producen de la misma manera.
El papel térmico es el material que concentra mejor esa lógica. Registra y borra, depende del calor para producir imagen, y el tiempo mismo lo deteriora. No es un soporte neutral: es parte de lo que las piezas dicen sobre la información. Papel moneda (2024), rollo de doce centímetros de ancho por ciento ochenta de largo, toma el formato del recibo y lo convierte en pregunta sobre el valor y la acumulación. Cognición (2023), una impresora con banda de papel impresa en bucle, enfrenta al espectador con la imagen de la producción continua e irresistible de datos. Contención (2024), caja de acrílico con tiras de papel térmico impresas, materializa exactamente lo que el título dice: la imposibilidad de sostener todo lo que se genera. El gesto de titular una pieza La obra de arte en la época de su reproducibilidad técnica (2024) no es una referencia decorativa a Benjamin: es una declaración sobre qué sigue vigente de ese análisis y qué ha cambiado radicalmente.
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Cognición
Impresora con banda de papel impresa en bucle
Variables
2023
Contención
Caja de acrílico con tiras de papel térmico impresas
25cm x 25cm
2024
Lo que no se ve en la obra final es también significativo: la investigación previa, la manipulación de materiales para alterar su estado físico o su funcionamiento, los errores en las piezas interactivas o con componentes eléctricos, y las decisiones de montaje y conservación. Ese trabajo invisible es parte de la investigación, no su antesala.
Su práctica propone al espectador una lectura semiótica: los materiales no ilustran un mensaje, lo contienen. La relación entre material y concepto es directa pero deja espacio para que cada quien complete el sentido desde su propio contexto. Debord describía la sociedad del espectáculo como un sistema donde la imagen reemplaza la experiencia directa. El trabajo de Miguel no ilustra esa tesis: la activa, la hace transitable, la convierte en algo que se puede tocar y que se deteriora con el tiempo, igual que la información que pretende retener.